山水 山水画【优秀5篇】

在学习、工作或生活中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面这5篇山水画是精优范文为您整理的山水范文模板，欢迎查阅参考。

山水画 篇一

山水画法

课 型：综合课

教学方法：讲解、启发、示范与创作练习相结合。

教学目的

通过创作山水画，提高学生的绘画积极性，培养他们的创造能力和想象力。

用绘画的表现 形式，抒发自己对生活的热爱，调动平时从多种传播媒介接受和贮存的视觉审美信息和各种知识，创作一幅山水画。

教学重点和难点

重点：山水画的创作步骤。

难点：勾、皴、染、点的运用。

教具和学具的准备

教具：几种山石的皴法挂图一幅。

山水画创作步骤图一幅。

学具：国画工具-------笔、墨、纸、砚。

教学步骤

导言： 山水是离不开树、山、石的。上堂课我们已学过树木画法，本堂课我们将学习山石画法，并结合上堂课学的知识，创作一幅山水画。画山先画石，那么我们就从画古一讲起。

石头的画法： 古人画石起手有：石分三面“之说。(边讲边示范)所谓”三面“无非是说，画石开始勾勒轮廓，就要分出它的阴阳向背，凹深凸浅的基本形态，即石头的体积感。(示范画石，要画群石。石的穿插在于大小高低，聚散得宜。)

介绍几种山石的皴法。(将几种山石和皴法的挂图挂出讲解)

斧劈皴：如刀砍斧劈，故称为斧劈皴。这种皴法宜于表现质地坚硬，棱角分明的岩石。作画时，常用中锋勾勒山石轮廓，而以侧锋横刮之笔画出皴纹，再用淡墨渲染。

折带皴： 用侧锋卧笔向右行，再转折横刮；向左行可逆锋向前，再转折向下。画出的墨线如“折带”，故以名之。

荷叶皴： 皴笔从峰头向下屈曲纷披，形如荷叶的筋脉，故名。

创作步骤

构思、构图。以平时见过的山水风景(影视、画页等都可以)大胆构思，运用学得的画尖技法和皴法，加以变通和发挥，创作一幅全新的山水画。

勾线：(在上幅石头示范画的上面加山、作主体。)凡能用线概括的地方，要分出主次先后。用重墨(相对于整体来看)线尽量明确、肯定地勾出来。遇到有部分败笔也不要怕，不要中途怯场退却，要一直把整体画面的线都勾完后，再根据整体进行调整。

皴擦：皴擦要在大的线的骨架基础之上加以补充，以进一步表现山石的脉络、转折，使画面逐步丰富起来。“皴”和“擦“是一个意思，只是笔触的大小与轻重略有差别。

点染：在勾、皴的基础上进一步以不同笔法的点加以充实、丰富，逐渐形成画面的整体效果。染，放在最后进行。染，是以水分较多的笔触去画，但不可大面积地瞎涂。当留出的空白，要留出来，不可统统堵死。

作业要求

作业用纸，用生宣纸或毛边纸。

提倡自己运用“勾、皴、染、点”的画法去变通表现，创作一幅山水画。(不定题)

山水画 篇二

中国古代画家并不一定懂得地质学，但他们凭着自己精确的观察，发现了山石结构、地质构造的不同，探求出新的画法去表现自然。下面是第一范文网小编为你整理的《山水画中的地质学》实用文本阅读原文和答案，一起来看看吧。

《山水画中的地质学》实用文本阅读原文

①我国很早就出现了专门描绘自然山川之美的风景画，我们习惯叫“山水画”。山水画滥觞于六朝，独立于隋朝，发展于唐代，至五代进入高峰阶段，经两宋至元朝，成为居统治地位的画种。

②中国山水画一开始就重视写生，以自然为师。盛唐画家张璪说：“外师造化，中得心源。”“师造化”就是向大自然学习，研究表现自然的技法。由于各位画家所居地域不同，山石结构不同，因而创造出不同的山石画法，其中主要是皴法。在我国古代著名的绘画技法书《芥子园画传》中列举前人的皴法就有近二十种：披麻皴、乱麻皴、大斧劈、小斧劈、雨点皴、荷叶皴、解索皴、乱柴皴等等。用这些皴法创作的山水画不是自然的简单摹拟，而是山水风貌的再现，是经过艺术加工的山水。

③相传唐朝的李思训创立了小斧劈皴。宋代李唐“扩思训之皴而尽笔力以驰之，又变小斧劈为大斧劈”。范宽常用解索皴，他画的是终南山风光。元四大家之一倪云林首创折带皴，这位无锡人画的是太湖边上的石头。他的画横皴如迭糕，和太湖边石头上的层理相符。清代大画家石涛提倡“搜尽奇峰打草稿”，创造出拖泥带水皴，山水画又出现一番新的天地。

④这种种的山石皴法从自然科学角度来看，是否反映了一些地质规律呢？我们的地质学家看到古代的山水画和《芥子园画传》中的图，能大致指出画的是哪种岩石：折带皴画的是水平层理的沉积岩和变质岩中的板岩；大斧劈皴画的山石可能是坚硬的花岗岩；解索皴画的是玄武岩山体；云头皴画的是风化的片岩；鬼皮皴画的是剥蚀特别厉害的沙岩。

⑤画家根据不同对象运用不同的画法。对象有变动，画法也会不同。火山的爆发、地震的发生往往会使地壳发生巨大的变动。一般地说，比较韧性的岩石如薄页岩或泥质岩石在受力不大的情况下容易发生弯曲变形，地质学上称为“褶皱”。比较脆性的岩石或厚层块状岩石如花岗岩、石灰岩受力较大时容易断裂变形，倾斜甚至直立，再经风化剥蚀作用，就会出现杂乱无章的奇形怪状。面对这样的山石再用表现垂直节理的披麻皴和表现水平层理的折带皴就不行了，而运用乱柴皴和乱麻皴等画法就比较合适。那些风化后的砂岩、砾岩、石灰岩等情况就更复杂些。

⑥这些皴法只是表现自然山石手法的一部分。自然界中的山岩，千番模样，万种风姿，光用这二十来种皴法是不能表现完全的，必须不断地丰富、创新。山水画的成熟过程就是画家用笔从简单到复杂的丰富过程。因此可以说，山水画的历史就是皴法不断发展的技法史。历史上凡有成就的画家，必定是不落前人窠臼，探索新的技法，表现新的山水的人。现代画家傅抱石画华山偏不用前人的荷叶皴，而创了一种大气磅礴的抱石皴，把华山的“雄伟”表现得更为理想。另一位画家石鲁在陕北黄土高原上也创出了一种表现黄土高原的新的皴法。

⑦被称为“现代绘画之父”的法国画家塞尚曾说过：“为了画好一张风景画，应先明了地质学上的地层。”中国古代画家并不一定懂得地质学，但他们凭着自己精确的观察，发现了山石结构、地质构造的不同，探求出新的画法去表现自然。如果今天的山水画家能够多学习一些地质知识，对绘画一定大有裨益。

(选自《中国现代科学小品选》，江苏科学技术出版社，有删改)

《山水画中的地质学》实用文本阅读题目

1.第②段说“用这些皴法创作的山水画不是自然的简单摹拟，而是山水风貌的再现，是经过艺术加工的山水”，你如何理解？(4分)

2.简析第③段在全文中的作用。(5分)

3.古今山水画家为什么要不断发展山水画的皴法？请结合文意分析。(6分)

《山水画中的地质学》实用文本阅读答案

1.①这是对前文“外师造化，中得心源”的进一步解释，既有客观的因素，也有主观的成分。②山水画中的皴法画表现了一定的地质风貌，但又不等同于地质原貌。

2.①在结构内容上承上启下，是对上文《芥子园画传》皴法种类的进一步解说，同时又为下文中地质学中的不同区域的地层进行铺垫，顺理成章地引出地质规律的话题。②运用举例子的方法，从侧面证明下文的岩石地层的复杂性。又使得语言不枯燥。③说明认识事物要不断地创新，今天的山水画家要学习一些地质知识的必要性。

3.①中国古代山水画一开始就有重视写生、以自然为师的传统。不同画家居于不同区域，必须要有所创新。②大自然是千番模样万种风姿的，已有的山水画法还远远不能表现出大自然山石的多种风貌，必须不断创新。③要成为有成就的画家，必须要不落前人窠臼，探索新的技法，表现新的山水。④今天的山水画家如果能够多学习一些地质知识，发现更多山石结构、地质构造的不同，对绘画一定大有裨益。

山水画 篇三

教材分析：

水墨画作为我国的传统艺术，是中华民族的文化瑰宝。本课是小学第一次接触水墨画，所以本课的教学主要目的是让学生初步接触水墨画的工具，初步感悟水墨的特性，通过听一听、看一看、试一试、玩一玩，掌握水墨工具的性能，初步尝试用笔、用水的技巧，从而培养学生对水墨艺术的兴趣。

因为面临的对象是一年级的小朋友，所以本课是以游戏的方式呈现，主要内容是用笔和用墨两个方面，以及文房四宝和中国画的相关基础知识，在用笔这方面又分直线运笔、侧锋、滚笔和点笔等多个层次，力争从简到繁，让学生在游戏中学到知识。为了让学生更好、有序地进行游戏，根据本课使用的相关材料和中国传统文房四宝的知识，我分别把四组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组进行组织和教学。

教学目标：

1.了解体验中国画的绘画特点和工具的使用。

2.通过尝试练习，体验中国画用笔和用水的特性。

3.培养学生对中国传统文化的情感。

教学重点：了解中国画的工具和尝试水墨的特性。

教学难点：毛笔、水份的控制。

教学准备：

教具：毛笔、 墨汁 、宣纸及其他各种纸影视文件、脸盆、范画等 。学具：毛笔 墨汁等。

教学过程：

一、组织教学：

师生问好，检查工具。

二、导入新课：

小朋友都喜欢玩游戏，老师也喜欢玩游戏，今天这节课就是游戏课，今天的游戏不光是你、我，老师还带来了几个新朋友——毛笔、墨水、宣纸、水，这

些朋友虽然不会说话，但都很有本领，大家在游戏中要仔细观察并记住它们的本领。老师一一介绍墨水、毛笔、碟子、宣纸等材料。游戏有游戏的规则，为了看看那个组在游戏中最遵守游戏的规则，老师把我们四个组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组，老师将表扬好的组。导入新课。

（设计意图：以游戏的方式，贴近低年级学生的生理和心理特点，激发学生的学习兴趣，“在游戏中要仔细观察并记住它们的本领”，提出学习内容，让学生带着目的学习。为了让学生更好、有序地进行游戏，根据本课使用的相关材料和中国传统文房四宝的知识，我分别把四组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组进行组织和教学）

师生探究：

1、老师示范蘸墨技巧。取出毛笔，轻轻放入墨水中，取出、再在碟子边添一添，画不同的线，让学生观察画出的线有哪些变化？（粗细、干湿的变化）教师示范，试问：为什么会有这样的变化？（毛笔先竖直了画，画出的线很细，用力按下去，毛笔接触纸面面积变大，所以就变粗；毛笔越画笔里含的墨越来越少，所以就越来越干）学生练习。

2、毛笔除了可以竖直了画线外，还可以斜着画、滚着画、点着画……教师示范不同运笔，学生练习。

（设计意图：给学生更多的机会，让学生自主探究，观察老师的示范，将新授的内容在自主探究的过程得以体现，从蘸墨——添笔——画线——再蘸墨——侧着、点着、滚着、逆着画，有简单的直线到“斜着画、滚着画、点着画……”尝试不同运笔，这也是本课的重要内容，有简到繁，层层递进。）

3、出示图片：学生观察，与我们刚才画的图片有什么不同？墨的颜色有深浅的变化，那么这种变化又是这样出来的呢？（加水）

4、教师示范：在毛笔中加水、再加水画线、画点……甚至可以在原来不同墨色上重复着画，一层又一层，学生练习，感受水墨变化。

（设计意图：在单色用笔的基础上，学习加水后的用笔变化，拓宽和丰富内容，有层次、有变化，把专业的中国画用笔、用墨、用水、积墨、破墨等的知识分解开来，让学生容易接受，进一步感受水墨画的神奇）

5、教师试问：刚才我们了解了毛笔、墨水、水的本领，你觉得宣纸有什

么本领？柔软、吸水……

（设计意图：这一环节是对毛笔、墨水、水、宣纸功能的总结，让学生归纳、总结，既是本课内容的小结，又是导入环节的呼应。始终让学生处于自主、主导的地位）

6、学生练习：运用不同的方法，充分发挥宣纸、毛笔、墨水、水的本领，分小组自由练习，看看谁最有创意。

（设计意图：有了前面的调动，学生的学习积极性充分被调动起来，前面是老师引导学生练习，而这一环节是让学生自己放手创作，学生的练习，是对这课内容的小结，又是创作激情和情感的迸发）

7、宣纸、毛笔、墨水、水的本领很大，其中笔墨纸砚是传统水墨画的文房四宝。

（设计意图：有了前面的练习、总结铺垫，自然引出文房四宝的知识，新鲜而不突兀，容易接受，符合低年级学生特点）

8、今天的游戏结束，谁来给今天的游戏取个名字？——水墨游戏。谁能用学过的拼音把这四字写出来。学生写过后，老师用汉字楷书揭示课题。并小结：水墨不仅可以画画，还可以用来写字，这是中国传统艺术中的书法。

（设计意图：给游戏取名字，进一步提高学生积极性，也是本课知识的回顾和总结，先先让学生尝试用拼音写课题，老师再示范书写，既新鲜又能自然引出书法的内容，层层铺垫，引起学生极大兴趣）

9、欣赏水墨作品，水墨不仅可以画线，还可以进行造型。鼓励学生课后尝试。

（设计意图：这个环节的内容是促进学生全面发展，促进教学的重要环节，既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，又重视学生学习能力、学习态度、情感与价值等方面的评价，激励学生，发现和挖掘学生的潜能。）

教学反思：

本课是以游戏的方式，将传统的水墨技巧情趣化，让学生在游戏中初步接触水墨画的工具，初步感悟水墨的特性，本课的设计主旨接近儿童的审美特征和心理特征，通过听一听、看一看、试一试、玩一玩，掌握水墨工具的特性，初步尝试用笔、用水的技巧，从而培养学生对水墨艺术的兴趣。注重兴趣的培养，情

趣的形成，让学生在快乐和自由的活动中自由表达和体验。特别是给课题取名字、师生分别用拼音和汉字书写课题，符合、贴近一年级学生的实际，学生兴趣高涨，把书本知识进行很好延伸和拓展，效果很好。所有的知识、体验都让学生自己发现和完成，让学生形成浓厚的水墨新趣，大胆表达，在活动中体现出愉悦的情境，让学生在游戏的过程中体验到自己的成功。

山水画 篇四

一、教学对象

初中二年级八班

二、教学目标

1、知识目标：让学生对中国山水画有一定的了解，能进行简单的欣赏。

2、技能目标：让学生尝试着山水画的画法，掌握一定的笔墨技巧。

3、情感目标：提高学生的审美能力和感悟中国山水画的能力。

三、教学对象分析

1、学生有一定的欣赏能力和想象能力，有利于学生在观赏作品时体会作品的内涵。

2、学生在审美和造型方面有一定的能力，思维上有一定的逻辑性，有利于在作品欣赏过程中有自己独特的体会，并通过自我实践感受山水画。

四、教学时间

一节课（40分钟）

五、教学内容及重难点

1、教学内容：

（1）通过作品展示激发学生兴趣。

（2）通过现实的景物与图片对比分析，感悟山水画家的内心思想。（3）通过不同画家的画面，学会画家的绘画技巧。

2、重点：如何分析山水画的构图、笔墨技巧、体会意境

3 难点：如何进行山石、树的画法。

六、教学学具

山水画作品

七、教学过程

一、导入：

先欣赏屏幕的山水画，由此引入新课，

1、中国画介绍

2、中国画的分类

3、中国画的发展

二、了解山水画

三、欣赏山水画

1、《江山如此多娇》《万山红遍》《富春山居图》《千里江山图》

观赏屏幕上的山水画图片，对画家简单的介绍，体会画家感情。

四、学画山水画

（一）、山石画法步骤

介绍山石绘画是中国画的基础，必须掌握山石画的基本绘画过程：勾、皴、擦、染、点。

（二）、树的画法步骤：

介绍树木是山水画中的重要组成部分，画好山水画要学会画树。（1）树木的结构：

树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，

它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。（2）树干、树枝的画法：

画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。

作画步骤：

以一棵树为例，边画边讲解。

画主干。由上起笔向下用中锋画主干（也可先下后上，个人决定）运笔要加强顿挫转折，用墨宜稍淡，画成之后，用浓墨在背阴处略加破醒，树的精神就出来了。画枝干

画枝干，一要注意穿插关系，树枝交叉的最小单位是三根枝条，这三条枝构成的状态以不等边三角形最美。落笔时，从主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，层层生发开去自可收到“齐而不齐，乱而不乱”的效果。二要掌握疏密关系，有收有放，才有风致。

用墨要前枝浓，后枝淡，适当地把空间距离拉开。（3）画树叶

树叶的表现法虽很多，但基本上可分为两大类。即：点染法和双沟法。点叶。

点叶从树端点起，注意疏密、浓淡及树冠的造型。画完后，还可在后面添加丛树和远树。

五、学生作品欣赏

诗中有画，画中有诗。

六、作业要求

临摹一棵树或多棵树。

要求线条流畅，墨色有浓淡变化，以体现前后关系。

八、教学策略及设计思路

教学策略：为了充分激发学生的学习兴趣和想象力，充分地进行图画展示来激发学生对美术课程的好奇心，通过集作品、山石、树的图片和现场示范，激发学生的学习积极性，使学生对中国山水画有一定的了解，掌握了画山石、画树的技巧。

九、教学总结反思：

本课通过讲解，达到学生审美能力的培养，使其对中国山水画有一定的了解，并体会树的塑造。考虑到中国山水画并不是一下就能学会，所以教师在上课时不能着急，对于学生意象思维的开发重在培养，过度的干涉、强迫会使学生产生厌学情绪，轻松的课堂会让学生的学习更具主动性，通过作品图片引导，老师示范会更容易接受。教学中，要求教师必须有耐心和较强的专业技能。

山水画 篇五

-故事导赏

师：同学们，相信大家都喜欢听故事，在这我为大家准备了齐白石大师的两则幽默故事：先讲《看你横行到几时》。

在抗日战争时期，北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日，硬邀请国画大师齐白石赴宴作画。齐白石来到宴会上，环顾一下满堂宾客，铺纸挥洒。转眼之间，一只水墨螃蟹跃然纸上。众人赞不绝口，宣铁吾喜形于色。不料，齐白石笔锋轻轻一挥，在画上题了一行字 ——“横行到几时”，后书“铁吾将军”，然后仰头拂袖而去。故事讲到这，哪位同学齐白石大师这字画的意思？

生：借螃蟹横着走来讽刺大特务头子。

师：接下来我再讲一个《不倒翁》的故事。 一个汉奸求画，齐白石画了一个涂着白鼻子，头戴乌纱帽的不倒翁，还题了一首诗：

乌纱白扇俨然官，不倒原来泥半团。

将妆忽然来打破，浑身何处有心肝？

师：那幅不倒翁画就是这幅(课件展示)。

(学生们听完故事和看了画都笑了)

新课学习：

1、质疑、思考：

师：从同学们的表情可以看出来，这个幽默故事大家都听明白了，知道国画大师是如何与敌人做心理战的。大师能用字画来表达自己的思想，我们还可通过什么方式表现呢？

学生回答：(可以通过写文章、唱歌，动作表演、儿歌或诗歌)。

2、开启创编

师：还记得我们在音乐课中学习的手语歌曲《感恩的心》吗？现在我们来创编动作，用自己肢体语言表示熟悉的物体，让其他同学猜

(学生用手在身体两则做鸟飞的动作；用双掌叠起做鸭嘴；模仿踢足球、跳绳等)

3、出示课题：《小桥、流水、森林》

师：现在我们一起用肢体语言分别表现小桥、流水、森林所组成的景物。

(学生个人或小组自由做动作)

4、开启其它艺术形式

师：我们学过不少古诗和歌曲，是否记得有关描写小桥、流水、森林的歌曲或诗歌。

生：上学期音乐书中《两只小山羊》歌曲中就有小桥和流水。

师：对，《两只小山羊》是我们三年级音乐教材中的童话故事表演，那请大家现在同桌间一起再来边唱边表演。

(学生非常兴奋，边唱边用手在头顶做羊角表演两只小山羊过桥)。

师：同学们表演的真不错，个个都是个优秀的小演员。哪位同学能记起有描写小桥、流水或森林的古诗或儿歌？

生：曾几写的《三衢道中》。

师：那大家一起诵读此诗。

(生齐朗读)

师：(竖起大拇指)好极了，学校若举行班集体朗读比赛，我们班一定能拿一等奖，希望以后多积累些古诗或美文佳句。

(学生又踊跃举手回答)

师：今天我们的古诗朗读到此为止，什么时候我们可利用班会课举行班级朗读比赛。

5、范例欣赏——欣赏齐白石《蛙声十里出山泉》：

师：前面同学们听了国画大师齐白的幽默故事，现在我们来欣赏他的水墨画《蛙声十里出山泉》，不过请大家带着问题来欣赏：画面上看不见青蛙，为何不把作品的名称改为其他的？假如要你来修改这幅作品，你会作何改动？

生1：画只大青蛙。

生2：题目改成勇敢的小蝌蚪。

师：这幅画表达了什么内容？

生1：小蝌蚪找妈妈，在寻找妈妈的声间。

生2：小蝌蚪听到妈妈的呼唤，一起赶回家。

师：这幅画的题目是《蛙声十里出山泉》，你能感觉听到蛙声吗？画中哪些地方使你产生了这些感觉？

生1：能，画面上有蝌蚪，有蝌蚪就应该有青蛙。

生2：能，小蝌蚪是青蛙妈妈的孩子，青蛙妈妈是不会丢下自己的孩子的，应该守护在她的身边。

师：这些同学太富有想象力了。那么请问你们喜欢这幅画吗？你能用一个词或一段话表达你的感受吗？

生1：我喜欢，画面让我看到了奔流不息的小河。

生2：我喜欢画面中活泼可爱的小蝌蚪。

6、简介《蛙声十里出水泉》的背景。

师：我给同学们讲讲这幅的来历。一次，老舍先生到齐白石先生家做客，他从案头拿起一本书，随手翻到清代诗人查慎行一首诗，有意从诗中选取一句“蛙声十里出山泉”，想请齐白石先生用画去表现听觉器官感受到的东西。这确实有一定的难度。它涉及到艺术上一个深层话题，亦是一个难题。齐白石了解后，据说经过几天的认真思考。可见白石老人已经领悟这不是一般的课题，而是让他去触及艺术领域中的更深层课题，这是一个严峻的考验。而对这样的考验，白石老人凭借自己几十年的艺术修养，以及对艺术的真知灼见，经过深思熟虑，终于完成了任务，把“蛙声”这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。当老舍先生打开齐白石的画看完之后，高兴得拍案叫绝。

7、播放小约翰﹒施特劳斯圆舞曲《维也纳森林的故事圆舞曲》，指导欣赏希施金(俄罗斯)的《森林的早晨》，启发学生感受音乐家、画家如何用音乐或画笔表达自己的感受。

8、质疑、思考

师：在音乐中你感受到森林中有什么？在画面中你看到了什么？

生1：好像有鸟的叫声。

生2：我似乎看到有好多人在森林中跳舞。

书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。以上5篇山水画就是精优范文小编为您分享的山水的范文模板，感谢您的查阅。